Programa de Literatura y Medios Audiovisuales
Prof. Dra. Cora Requena Hidalgo
9 créditos. Anual
Departamento de Filología Española III
Facultad de Ciencias de la Información
2º de COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL
2007-2008
OBJETIVOS
- Conocer por medio de un breve recorrido histórico la relación que cine y literatura han mantenido durante el siglo XX; sus influencias mutuas, sus similitudes y divergencias.
- Reconocer y dominar los elementos básicos del discurso narrativo.
- Establecer y diferenciar las peculiaridades semióticas de los lenguajes cinematográfico y literario por medio del análisis de la imagen y de la palabra.
- Conocer y aplicar a obras concretas elementos del análisis narratológico.
- Distinguir y apreciar distintos tipos y técnicas utilizados en el proceso de la adaptación cinematográfica.
TEMARIO
- Relación entre literatura y cine:
1.1 Aspectos históricos: nacimiento del cine. Griffith y el lenguaje cinematográfico. De la teoría literaria a la teoría cinematográfica.
1.2 Aspectos teóricos: signo lingüístico y signo icónico. Elementos semiológicos. Denotación y connotación. Convergencias y divergencias entre lenguaje literario y lenguaje fílmico. - El texto narrativo. Comunicación y expresión. El enunciado y sus elementos narrativos. Medio y estructura del discurso ficcional en el cine y en la literatura.
- Modelo de interpretación: la narratología.
3.1 Historia y discurso.
3.2 Narrador y sujeto de la enunciación. Funciones del narrador. Reguladores de la información narrativa.
- Voz narrativa: tiempo de la narración, niveles narrativos, persona.
- Modo narrativo: distancia, perspectiva.
3.3 Tiempo de la historia y pseudo-tiempo del discurso. Orden, duración y frecuencia en el texto literario y en el filme.
3.4 Espacio. El espacio diegético. Espacio imaginado y espacio representado. Mecanismos de representación espacial en el cine.
3.5 Los personajes: rasgos narrativos. Tipología de los personajes. Personaje como impulsor de la acción (esquema actancial). Funciones de los personajes y modos de representación. - Teoría de la adaptación cinematográfica. Trasvase y adaptación. Razones y criterios para la adaptación (fidelidad, coherencia). Niveles de la adaptación. Tipología de la adaptación.
- Esquemas de análisis comparativos. Equivalencias estilísticas. Estructuras, procedimientos, orden, selección y recepción.
METODOLOGÍA
- El curso, de carácter teórico-práctico, seguirá el siguiente orden:
Parte histórica: apartado 1.1
Parte teórica: apartados 1.2, 2 y 4
Parte teórico-práctica: apartado 3 - La participación del alumno será valorada únicamente en los días de evaluación; sin embargo, tanto la asistencia como la participación del alumno se consideran necesarias para el buen funcionamiento de la asignatura.
- La metodología a seguir incluye la exposición del material teórico, el visionado y el análisis de películas, y la lectura y el análisis de textos literarios.
EVALUACIÓN DEL CURSO
- Trabajos prácticos y teóricos parciales realizados durante el año: 70% de la nota de la asignatura.
a. Los trabajos prácticos consistirán en el análisis (en el aula o en casa) de textos literarios y fílmicos, y se realizarán siempre después de superado el contenido teórico pertinente.
b. Los trabajos teóricos consistirán en exámenes parciales de desarrollo breve sobre capítulos o subcapítulos de los libros de la bibliografía obligatoria previamente indicados.
- Se pedirá a cada alumno la entrega de un mínimo de tres trabajos (elegidos al azar) para la evaluación de este apartado.
- Examen teórico sobre la bibliografía obligatoria íntegra y los apuntes de clases: 30% de la nota de la asignatura.
- Los alumnos que se presenten sin notas parciales deberán realizar un examen teórico y práctico que incluye los contenidos de la asignatura antes mencionados (apuntes de clases, bibliografía obligatoria y dominio de análisis narratológico de textos).
- Es indispensable que el alumno entregue su FICHA del curso durante octubre o las dos primeras semanas de noviembre. Los alumnos que no hayan entregado la ficha en el plazo indicado sólo tendrán la opción de presentarse a examen final.
BIBLIOGRAFÍA
BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA
AUMONT, Jacques et al. Estética del cine. Paidós, Barcelona, 2002.
BORDWELL, David. La narración en el cine de ficción. Paidós, Barcelona, 1996.
CHATMAN, Seymour. Historia y discurso. La estructura narrativa en la novela y en el cine. Taurus, Madrid, 1990.
CASETTI, Francesco; CHIO, Federico di. Cómo analizar un film. Paidós, Barcelona, 2003.
GAUDREAULT, André; JOST, Fraçois. El relato cinematográfico. Paidós, Barcelona, 1990.
* Se incluye dentro de la bibliografía obligatoria la lectura de los Apuntes de clases y Textos de la página web de la profesora.
BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
BAL, Mieke. Teoría de la narrativa. Cátedra, Madrid, 1990.
GARCÍA JIMÉNEZ, Jesús. Narrativa audiovisual. Cátedra, Madrid, 2003.
GENETTE, Gérard. Figuras III. Lumen, Barcelona, 1989.
GREIMAS, A. J. Semántica estructural. Gredos, Madrid, 1976.
METZ, Christian. Ensayos sobre la significación en el cine (1964-1968). Paidós, Barcelona, 2002.
Cora Requena Hidalgo
corarequena@yahoo.es
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